究竟理想和現實可否共存？看來這是此片編導最想探討的問題。「威基基兄弟」本是一隊四人的樂隊組合，可是成員都前后因為種種原因相繼離隊，世人都得向現實垂頭，知道單是理想實在不可夠醫肚，也不可夠維持生活，唯獨男主角Sung-woo不愿向現實垂頭，無論環境有多惡劣，包括要他受辱，他也不放棄理想，誓要繼續其樂手的職業。但單是堅持是否就足夠？只見Sung-woo每次演奏時都目無表情，矛盾的心情可見，看來他又不是真的這樣享用這種所謂的「理想」生活。相反，和Sung-woo一樣，理想成為職業樂手的酒店打雜（柳昇范）卻吃得開得多，他和Sung-woo一樣，最后也能在酒店賣唱，卻表現得非常投入，因為他懂得變通，為自己的表演注入商業原素，而非只求自命不凡，所以能夠得到老闆和觀眾的支持。透過酒店打雜和Sung-woo的比較，編導把為理想的藝術家所面對的難題以調子灰暗的劇情呈現出來，感覺使人心酸和無奈。從一個角度來看，可以嘗試把兩人的比較放在韓國的電影界來看。近年韓國有不少有抱負和才華的電影人，他們不是不懂拍純粹藝術電影，可是為了能揚名和讓更多觀眾認識自己的電影，也為了能找到投資者，往往要為電影加添不少商業原素，才能取得成功，這種情況猶如戲內酒店打雜一樣，如果你要在這個圈子生存，就要領會游戲規則。硬是要搞自命不凡的話，不是不可，但最終只會如Sung-woo一樣被逼回到鄉間地方繼續其奇跡，并不可在大圍圈子內發圍。對于這群有抱負和才華的電影人而言，Sung-woo的遭遇絕對是他們在現實所面對的窘境的最佳寫照。這是進退失據的局面，要沖開去實在不容易。這亦解釋了為什麼電影海報以配角的柳昇范為主，因為他在此片的感化是無足輕重，也是唯一取得成功的一人。此片不少演員都是資深舞臺劇演員，演出電影經驗不多，可是憑著雄厚的舞臺經驗，把戲內笑中有淚的角色性格演活，猶其主角LeeEol，表情不多卻成功塑造出主角無奈的性情。新人柳昇范（導演柳昇完的弟弟）亦布滿活力，為此片沉鬱的氣氛增添不少生氣。此片劇情甚富馀韻，是一齣拍得有意思的電影，只可是風格上方向悶藝片典范，并不是容易為大眾接受的類型，加上全片歌曲甚多（歌詞對劇情發展甚為重要，記謹留意字幕），如果你不喜歡音樂或文藝片的話，未必能坐畢全程。